 | | 吳慷仁（右）在《我們與惡的距離》飾演法扶律師，拿到角逐視帝資格。（圖/公視提供） | | | 文化部公布第54屆電視金鐘獎人圍名單，備受歡迎的公視戲劇《我們與惡的距離》入圍14個獎項，不論是演員、編導及技術類的表現，都得到評審的高度肯定。 不過，不只是《我們與惡的距離》入圍14項金鐘獎，公視另一部獨立單元劇《你的孩子不是你的孩子》也一樣有14項入圍，而公共電視更刷新金鐘獎紀錄，總共入圍111項，再度成為最大贏家。 公共電視之所以能成為得獎的常勝軍，除了管理與製作團隊的專業與努力，更重要原因是因為它的經費來自於政府的預算捐贈，政府雖然提供經費，但也必須保障其自主運作，不得干預運作，公視才能有創意空間拍攝具實驗性的新作品。也因為來自政府的財源穩定，沒有廣告壓力，相較於其它商業媒體，不用製作只強調感官刺激的吸睛節目，不必隨波逐流，才能確保節目品質。 公視節目雖然經常得獎，但卻叫好不叫座，雖然獲得專業評審的肯定，節目收視率通常不高，像《我們與惡的距離》這種同時得到觀眾及評審肯定的公視連續劇其實不常見。 《我們與惡的距離》收視率一開始並不高，第一集只有0.78，但一路攀升，到了最終回完結篇的收視率高達3.40，不但是公共電視台史上收視率第三高的戲劇節目，在HBO或其它OTT影視平台播出時，也獲得不錯的迴響。 除了公共電視提供獨立自主的製作空間與部分製作經費，《我們與惡的距離》也獲得政府前瞻計畫的補助。在政府經費的支持下，有了較充裕的製作費用，才能從無到有搭建全新的電視新聞台場景，讓戲劇更有真實感。 換句話說，《我們與惡的距離》之所以能夠成功，除了來自工作人員的努力，公視提供自主的製作空間，政府的補助經費是重要的因素。但即使如此，也未必代表一部戲就會因此受到歡迎，除了上述條件，更重要的是劇情能否感動人心？是否能引起共鳴？ 《我們與惡的距離》有傳統戲劇中的情愛、衝突、懸疑等元素，還結合了包括無差別殺人、死刑、媒體亂象、精神障礙等時事議題，這類題材雖然嚴肅，但卻經常可見，也是大眾媒體熱議的話題，自然容易得到社會共鳴。 不過，要寫這樣的劇本並不簡單，不能只是關在書房憑空想像，而要走入人群，接地氣。 編劇團隊花了不少時間進行田野，實地走訪新聞媒體、精障機構、醫院、法院，也訪問了包括醫生、精神障礙者、記者、社工、法官、律師、立法委員等將近40位專業人士，並大量閱讀相關書籍，增加自己的專業知識。這樣的陣仗與準備在台灣電視史上十分罕見，但正是因為拍攝的前製工作花了不少心力，《我們與惡的距離》才能貼近時事，感動人心。 一部電視劇能不能成功涉及諸多原因，不但要有好的演員，認真、專業的製作團隊，還要有充足的經費，以及不受政治與商業力量干涉的製作環境，創作者才能有自主、奔放的空間，製作出有創意的作品。作為一個戲劇創作者，不僅得有基本的製作能力與素養，還要能走入社會、貼近人心，才能與觀眾產生共鳴，推出叫好又叫座還能撼動人心的作品。 ●作者為中正大學傳播學系副教授、台灣公民行動影音紀錄協會理事長 | 
